多年前,，在一次電視訪談中，不記得是訪談詞作者還是曲作者，被問及這首歌的創(chuàng)作動機時,，作者回答的大意是說，他真在喀什葛爾的街上，突然看到一個帶著面紗的美女，那種驚艷給他留下深刻的印象,。這首歌的動機以及感覺就來自于那一剎那的審美激動。

這是一首經(jīng)典的男高音作品,，看了一下網(wǎng)上記錄的譜子,，感覺調(diào)都不太合適。至今,，在聲樂教材上沒有看到這首作品的收錄（也許是自己孤陋寡聞）,。我們的很多教材永遠都是滯后于現(xiàn)實的。雖然很多年來一直惦記著這首歌,，在自己的男聲聲樂審美記憶中,，一搜索，這首歌就會跳出來,。這一方面是源于自己對于新疆風格的作品的偏好，另一方面是由于作者的那一次訪談給我的想象,。那種男性看美女時的剎那,，成就了一首動人的藝術(shù)作品，很浪漫,，很傳奇,，很符合我們對于藝術(shù)創(chuàng)作動機的想象。

事實上,，每一首作品都有一個故事或者一個事件,，不管是有情節(jié)的還是沒有情節(jié)的。聲樂作品,，尤其是藝術(shù)歌曲在把握瞬間情緒和情感方面有獨特的優(yōu)勢,。一方面是源于形式結(jié)構(gòu)的短小,；另一方面是歌曲的歌詞有一種讓情緒和情感具象化的作用,，聽者容易把握和感知，讓音樂審美的門檻降低,，但是又能夠獲得音樂審美獨特的體驗,。我們說出的情感總是過于直白，寫出的情感總是過于虛幻,，只有唱出的情感讓人們覺得真是實在,，而且,，表達的更加到位。這是聲樂流行或者具有欣賞大眾化的基礎(chǔ),。

視頻是錄音,，因此聽起來有自如輕松的美，但是缺乏心動和激,。只要是上臺演唱過的人都知道,，無論是看別人表演還是自己表演，現(xiàn)場真唱和錄音感覺是不完全不一樣的,。在臺上更加投入忘情用心,，而那種投入和專注和忘我正是撥動欣賞著審美心理的手指。在我的審美評價中,，戴玉強的高音是不太適合唱這種突發(fā)于幻想和驚艷的藝術(shù)歌曲的,。這歌聽起來像贊歌，但是實際上唱成情歌的處理會讓樂境更加美不勝收,。戴玉強的嗓音過于戲劇了,。如果是一個柔美的抒情男高音演唱我認為效果會更好。不能因為是用新疆風格的旋律特點寫作的藝術(shù)歌曲,，就唱的民族味十足,。也許他是為了突出民族風格才吧嗓子唱的又響又亮吧，目前沒有聽到過純美聲抒情男高音演繹的版本,，估計也沒有,。總之,，這首歌在我的審美世界里不應(yīng)該是這樣演繹的,。

我們那么多優(yōu)秀的歌者，在媒體上能聽到的卻少之又少,，好的藝術(shù)歌曲也只有在比賽的時候能聽到一些,，但是比賽選手們?yōu)榱吮ｋU和拿高分，都會選擇比較保守且具有技術(shù)難度的保留曲目,，這種為演出創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲如果沒有技術(shù)上的高難度的話,，一般不會被選擇。而演出的曲目技術(shù)性又不需要太高,，否則大眾接受會有些困難,。因此，只能在音樂廳的一些專場音樂會中會聽到一些,。通常媒體上的聲樂演唱不是為會議演出就是為某個主題服務(wù),。審美性往往被逼到藝術(shù)的最底部甚至跟根本看不到。流行歌曲在這一點上倒是比較好，什么樣的作品都有出道的可能性,。

目前,，無論是網(wǎng)絡(luò)還是電視，（除了央視音樂臺偶爾推出的藝術(shù)歌曲）基本已讓位給了流行歌曲,，要賣錢嘛,，只能迎合大眾。不過話又說回來,，美聲藝術(shù)歌曲本來就是小眾藝術(shù),，我們不可能讓一個社會的大眾具有少數(shù)人的審美情懷?？墒侨欢?，大眾俗世的審美需要和情感流通總歸不是人類應(yīng)該追求的方向吧？作為人,，總要向著某些抽象而更能拓展精神世界的審美層面前行吧,？我們的國家，藝術(shù)家,，學校,，為這些這樣的前行在努力嗎？目前至少沒看到,。

還好,，文化部每年春節(jié)還算推出一臺藝術(shù)水準相對高和純的晚會。不過,，這對于一個需要普及藝術(shù)歌曲的國家來說,，杯水車薪都算不上。雖然也有藝術(shù)歌曲進入大學校園的義演活動,，但是這對于提升青年人的聲樂審美素養(yǎng)沒有實質(zhì)性意義。因為不是一個系統(tǒng)工程,，就像風一樣,，吹過就完了，交響樂的普及也一樣,。

什么時候,，我們的每一個城市都有免費的音樂廳，讓大家隨時能夠有機會聆聽到在大街上,，商業(yè)街聽不到的聲音藝術(shù)呢,？